Я обожаю многослойность в тканях, потому что каждый слой может хранить воспоминание – то ли тихий шёпот, то ли смелый выкрик. Когда я шью, я начинаю с истории в голове – может быть, поле детства или закат над городом – и именно настроение диктует крой, плотность, цвет. Чтобы это перенести на подиум, я сохраняю линии чистыми, швы точными, но позволяю текстурам заиграть. Представь себе длинный плащ, ниспадающий как занавес воспоминаний, или строгий жакет, где стеганая пройма создает силуэт, меняющийся вместе с движением модели. Важно найти баланс между драматизмом показа и тихим повествованием каждого стежка. И, знаешь, немного хаоса – например, потерявшийся лоскуток, превратившийся в неожиданный мотив – делает коллекцию незабываемой.

Слышу тебя – каждый стежок как удар, и если один пропустишь, весь ритм теряется. Сначала положи основу плаща из ткани немного плотнее, чем верхний слой, чтобы вес равномерно распределялся вокруг центральной точки. Прикрепи небольшой, прочный кусок ткани к плечу, например, полоску канваса или сложенный кусок джинса, чтобы зафиксировать этот выбивающийся кусочек; тогда “сюрприз” станет намеренным акцентом, а не случайным отклонением. Затем сделай несколько лёгких стежков по краям, чтобы ткань натянулась и узор не провис. Главное – сразу проверь, как он движется: проведи плащ по манекену и отрегулируй натяжение, чтобы движение выглядело плавно, а не дергалось. Этот баланс между отточенным силуэтом и лёгкой непредсказуемостью превращает обычную одежду в эффектный образ.

Поняла, я прострочу каждый шов, чтобы он сидел как вторая кожа, ни единого болтающегося куска. Текстуру сделаю едва заметной, только чтобы взгляд привлекала, чтобы заплатка выделялась как главный акцент. Главное – баланс: чёткие линии, ровная посадка и немного хаоса, но всё под контролем.