Я всегда была заворожена одной фотографией из документального фильма о барабанщиках. Там камера на секунду задерживалась на одном ударе. Палочки оставляют длинные, переливающиеся шлейфы, похожие на ноты, а тело барабанщика запечатлено в движении – силуэт на пульсирующем свете сцены. Размытие палочек и резкие края тарелок создают визуальный ритм, который почти слышен – кажется, будто ты слышишь звон малого барабана и глухой удар большого. В ней есть какая-то песня, потому что композиция превращает движение в закономерность; каждая линия и тень синхронизируются с ритмом, делая изображение живым ритмом, который чувствуешь в груди.

Я действительно стараюсь, особенно когда снимаю уличную жизнь или танцы. Я выставляю более высокую выдержку, чтобы запечатлеть эти мимолетные моменты, а потом выстраиваю композицию так, чтобы линии в кадре вели взгляд, как мелодия. Важно найти этот ритм в свете, в движении, и позволить изображению дышать этим пульсом. Если фотография заставляет моё сердце ёкать, значит, я поймала ритм, который стоит сохранить.