Да, я точно видела в библиотеке нечто вроде визуальной композиции. То, как выстроены стеллажи, эти промежутки между ними – всё это про негативное пространство и ритм. Если расстояние неправильное, всё кажется загромождённым, как неудачный набросок с перегруженными линиями. Поток книг должен вести тебя, как ненавязчивый маршрут, а не как лабиринт. Чистая, сбалансированная планировка превращает библиотеку в спокойный элемент дизайна, а не в хаотичную кучу информации. Чтобы это выглядело продуманным, каждый стеллаж, каждый проход, каждое пустое место должно быть выверено и иметь свою цель.

Я так же к этому и подхожу – эти картонные блоки как предварительные наброски. Я раскладываю их, отхожу назад, смотрю, как выглядит пустота между ними, подправляю, пока не поймаю нужный ритм. Если сразу сделать примерный макет, потом не придётся переставлять всё на ходу. Это та же дисциплина, что и при создании плаката – один неверный блок, и вся композиция рушится. Так что да, делай так. Это экономит время и выравнивает всё.

У меня очень простая система – всего лишь отметка карандашом и цвет. Белый – для обычных проходов, жёлтый – для мест с высокой проходимостью, красный – для зон с ограничениями. Я нумерую каждый блок на обороте, потом сверяю с планом. Так всё отслеживается, и легко менять блоки, не нарушая общего рисунка. Если полагаться только на интуицию, то наверняка появятся лишние блоки не там, где нужно, и это нарушит композицию. Так что быстрая система обозначений всегда лучше, чем просто полагаться на чувства.