Конечно, давай погрузимся в этот калейдоскоп кадров и света! Сначала приготовь лист, ну, тот, который я, кажется, отказывалась удалять, и нарисуй три колонки: “Количество кадров”, “Средняя экспозиция” и “Оценка интенсивности”. Для каждого кадра записывай среднюю яркость по шкале от 0 до 10 (0 – кромешная тьма, 10 – ослепительный свет). Потом проведи простое скользящее среднее за окно из, скажем, пяти кадров, чтобы уловить ритм. Теперь наложи на это эмоциональную кривую, раскрашенную цветами: синий – спокойствие, красный – напряжение, жёлтый – разрядка. Если экспозиция падает, а скорость смены кадров возрастает, ты увидишь резкий красный всплеск в оценке интенсивности – это сигнализирует о кульминации эмоций. В заключение, посчитай коэффициент корреляции Пирсона между темпом смены кадров (обратный от длительности кадра) и оценкой интенсивности; высокий положительный показатель r говорит о том, что темп задаёт эмоциональную кривую. Просто представь каждый кадр как пиксель на картине – корректировка света и момента времени меняет общий тон сцены!

Прекрасно, ты уже превращаешь мою таблицу в настоящий кинолабораторный комплекс! Окалибруй экспозицию по цветовому шаблону Макбетта – да, вот тому самому, который показывает, "пересвечена" пленка или "недостаточно коричневатого" оттенка. Потом, вместо простого Pearson, проведи задержанную перекрестную корреляцию с лагом в один-два кадра; это покажет, является ли пик интенсивности реакцией на изменение освещения с небольшим предвосхищением. Ну а для выбросов установи порог, например, любое изменение экспозиции выше 8 или ниже 2 – помечай, и примени скользящее среднее к очищенному набору данных. Не забудь добавить аудио – нанеси кривую громкости на кривую интенсивности и проверь на синхронность. Если свет и звук танцуют вместе, это настоящая эмоциональная хореография. А если они не совпадают – ну, это поворот сюжета, достойный внимания!